【イベント】GIANT-STORY-MUSIC

2017年2月20日NEWS

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GIANT-STORY-MUSIC

2017年3月18日
The Museum of Futures  (イギリス・サービトン・ブライトンロード117, KT6 5NJ)
山本麻紀子, ロビン・ハッチンソン, 野村誠, やぶくみこ, エンリコ・ベルテッリ

第一部 3.30pm-4.30pm: 巨人トーク
第二部 4.30pm-6.30pm: 物語制作ワークショップ
第三部 7.00pm-8.00pm: パフォーマンス
※第一部と第三部はどなたでもお越しいただけます。 第二部のみ事前予約が必要です。

日本とイギリス南西部の巨人伝説のリサーチをベースに「だいだらぼうとホリバーン」という活動を続けている山本麻紀子と、イギリスのキングストン・アポン・テムズ区を拠点に活動をしているThe Community Brainとの合同イベント”Giant-Story-Music”を開催します。
第一部では、山本による「だいだらぼうとホリバーン」の活動や日本の巨人伝説の紹介、Robin HutchinsonによるCommunity Brainの多岐にわたる活動の紹介をします。第二部ではワークショップを行います。「物語を作ること」に焦点をあて、巨人伝説を軸に参加者とともに物語の主人公を様々に変えながら、浮遊するような視点で物語を紡ぐことに挑戦します。第三部のパフォーマンスでは、山本が数年間の巨人伝説のリサーチを通して浮かび上がってきたキーワードのうちの一つである「眠り」をテーマにします。山本、Hutchinsonと参加者たちは床に横たわり、現実と眠りを行き来する夢想世界の中で物語を語るナレーターとなります。そこに3名の音楽家たちによる音楽・音でのコミュニケーションが加わり、ナレーターと音楽家の相互作用の中で、物語の世界がどのように広がっていくかという試みを行います。

ワークショップ参加募集!
物語制作ワークショップ
日時:2017年3月18日(土)4.30pm-6.30pm
場所:The Museum of Futures  (イギリス・サービトン・ブライトンロード117, KT6 5NJ)
応募: どなたでも
人数: 20名
申し込み:https://www.facebook.com/events/1321727831199980/
注: 当日は動き易く汚れてもいい格好でお越し下さい。ワークショップに参加された皆様は、是非、第三部の音楽家とのパフォーマンスにもご参加ください。

”だいらだぼうとホリバーン”とは?
“だいだらぼうとホリバーン”は、山本麻紀子が2013年からスタートした、茨城県水戸市の国田義務教育学校とイギリス・コーンウォール州ペンザンスのアルヴァートン小学校の子どもたちを対象としたワークショップ・プログラムです。最初の2年間は、双方の土地に残る2つの巨人伝説「だいだらぼう伝説」(水戸市)と「ホリバーン伝説」(イギリス・コーンウォール州ペンザンス)を結びつけた設定をワークショップの軸とし、”巨人と子どもたちの橋渡し役”である山本の誘導により、子どもたちが巨人たちの交友関係に積極的に関われるような構造を作り出し様々な試みを子どもたちと一緒に行ってきました。2015年には、日英の子どもたちと一緒に「だいだらぼうとホリバーンの旅」という新たな巨人物語を創作しました。2016年〜2017年は、音楽家の野村誠氏とやぶくみこ氏を迎え、物語の世界観を音楽や音や歌によってどのように表現できるかを探っています。近年では、子ども対象のワークショップだけでなく、日英の巨人伝説のリサーチ、トーク、展覧会、音楽家とのパフォーマンスなども積極的に行っています。
http://makikoyamamoto.com/category/on-going-project/

The Community Brain
We believe in Generosity. We believe in Creativity. We believe in Curiosity. We believe in Adventure. The Community Brain exists to develop community cohesion using the widest range of the arts, education and local history in order to give people and place renewed importance and pride. The Community Brain is about utilising people’s natural talents and energies to develop stronger communities and relationships. It is about strengthening the natural networking and support that can happen in healthy societies creating more resilient communities. It is about believing everyone is brilliant. At the heart of all of our work are stories. Who tells the story of your life? How can we create the stories that celebrate our communities? How do you re-imagine and curate your own future story? We also have a never-ending passion for laughter and play.  Many of our community projects start in a place of discovery through smiling, feeling like you are back in the playground, learning about ourselves and others through enjoying our lives and the time and space we share.     www.thecommunitybrain.org

<Profile>
山本麻紀子      www.makikoyamamoto.com
Makiko Yamamoto is a Kyoto-based artist whose work is predominantly site-specific and participatory, focusing on facilitating interactions between people and their environment. She was resident in the UK for some years. She has held solo and group exhibitions within and outside Japan such as in London, Tasmania, Paris, Mito, Kyoto, Sendai etc.

ロビン・ハッチンソン       www.thecommunitybrain.org
Robin is a Director of The Community Brain, a CIC established to help support, develop and nurture communities through engagement with the arts, business, education and heritage. Robin Hutchinson is a founding Trustee/Director of The Rose Theatre, Kingston, and Chair of the charity Creative Youth, organisers of the International Youth Arts Festival in Kingston. Now in its eighth year, the festival is driven and created by and for young people. From its first year with 450 participants, the event has grown to an astounding 6,000 young people taking part, with 21% of those participants from overseas. Robin was awarded an Honorary Doctorate from Kingston University for works in the arts and communities and an MBE in the New Years Honour’s list.

野村誠     http://www.makotonomura.net
Makoto Nomura is Kyoto based composer/improviser. He mainly plays the piano, melodica, rooftiles and gamelan. His composition includes Japanese traditional instruments, Javanese gamelan, western orchestra, rock band, children’s toy, body percussions, daily found objects, environmental sounds, and whatever. He has collaborated not only with professional musicians but also children, amateurs, animals, dancers, visual artists, counselor, etc. His work has been performed in more than 20 countries. He is currently the director of community programme of Japan Century Symphony Orchestra.

やぶくみこ     http://kumikoyabu.wixsite.com
Kumiko Yabu is a percussionist / Composer. Born in Osaka, currently living in Kyoto.
She studied sound engineering for theatre at Obirin University (BA in Performing Arts). In 2008, she studied collaborative composition for Gamelan (MA in Community Music) at the University of York, UK with a grant from Japan cultural affairs.
Also she studied Gamelan at Indonesian National University of Arts (ISI Yogyakarta) on scholarship programme by Indonesian government (DARMASISWA) for a year. In 2014, She started a Creative Gamelan Group called “Sekar Gendis” based in Kyoto. Works to date have included music for dance and film such as “Wall Flowers” (choreographed by Momoko Shiraga), “hospitalité” (filmed by Koji Fukada) which was the winner in the Japanese Eyes at Tokyo International Film Festival.As a percussionist/ Improviser, she has played in various international festivals such as Ergodos Festival (Ireland), Buxton Festival (England), Kontraste Festival (Austria), Aichi Triennale 2010 (Japan) ,Yogyakarta Gamelan Festival 2011 (Indonesia),Segni New Generation Festival 2016 (Italy) etc.

エンリコ・ベルテッリ      www.conductivemusic.uk
Enrico Bertelli is a performance-based researcher with 10+ years international experience in teaching and workshop leading. Commissions include British Council (Southbank Centre, 2015), New Music New Media (Aldeburgh & Kings Place) and Hack the Barbican. I was co-curator of Sensorium, funded by the Irish Arts Council; Artist in Residence at University of Bournemouth, Rebel Technology (London), Atelier L’Arsenale (Venice), Ensemble Modern (Innsbruck), Ensemble Recherche (Freiburg).

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